Noches de Gala

Jesús León, tenor, Revelación Juvenil Sonora 2009

Sábado 23 de enero, 20:00 horas, Palacio Municipal de Álamos

Reconocido por su interpretación del repertorio lírico, y por la belleza y resonancia de sus altas notas, se encuentra al frente de los cantantes de su generación. 

Ha interpretado los papeles de Nemorino (L’Elisir d’amor) con la Orquesta Filarmónica de Sonora; Leonardo (Lorca, niño de la luna, premier mundial); Rodolfo y Duque de Mantua, en el Nuevo Festival de Ópera de Roma 2005; Ferrando (Così fan Tutte), en la Ópera de Santa Fe; Almaviva (Il barbiere di Siviglia), en el Teatro de la Ópera de Saint Louis; el solo de tenor en Carmina Burana, en el Festival Euromediterráneo en Roma; Mahagonny de Weills y Youkali, Don Octavio (Don Giovanni), Rinuccio (Gianni Schicchi) y Arkady (A Month in the Country), en el Instituto de Ópera de Boston.

Fue miembro inaugural del Programa para Jóvenes Artistas Domingo-Thornton del 2006-2007 en la Ópera de Los Ángeles y de la Academia di bel Canto, además de realizar conciertos en Castiglione della Pescaia, Grosseto y Florencia, Italia; para el Embajador Italiano en Londres y la Princesa de Chimay, en Bruselas. Ha ofrecido conciertos en el Herbert Zipper Hall de Los Ángeles, Ernesto Lecuona Hall, Teatro América, Museo de la Música en La Habana, Cuba; en la Universidad de Arizona y en Palm Springs; en Londres, Inglaterra y Palm Beach, Florida, Estados Unidos. invitado por la Sinfónica de Bangkok.

En la temporada 2008-2009, desempeñó los roles de Il duca di Mantova (Rigoletto) con la Ópera Lírica de San Francisco; Rodolfo (La Bohème); Alfredo (La Traviata) en Viterbo, Italia; Edgardo (Lucia di Lammermoor) con la Ópera de Riverside; Cavaradossi (Tosca) y Don José (Carmen), ambos en el Royal Albert Hall en Londres. Recientemente hizo su debut como tenor solista en el Royal Albert Hall con la Orquesta Filarmónica Real, presentando siete conciertos en el Espectáculo Clásico. Personificó a Fenton en Falstaff en el Festival de verano 2009 de Glyndebourne y en la gira del mismo festival de octubre a diciembre. Para la temporada 2010 hará conciertos con la Orquesta Internacional de Londres, en el Cadogan Hall;  con Música Angélica en Los Ángeles, e interpretará el papel de Alfredo en La Traviata con la West Bay Opera.

Se ha hecho acreedor a becas de la Fundación Vilcek, Instituto Norteamericano de las Bellas Artes, Fundación Peretti, Fundación Solti, Gremio Operístico de Palm Springs, del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Sonora y de The Opera Buffs Inc. de Los Ángeles.

Natasha Jouhl, soprano

(Londres, Inglaterra). A la edad de siete años se mudó a Nueva York. En 1988 recibió su título en Música de la Guildhall School of Music and Drama, donde continuó sus estudios de ópera. Ha tomado clases magistrales con Graham Johnson, Iain Burnside y Sir Thomas Allen en la Royal Opera House. En 1999 ganó la competencia Gold Medal. En 2002 concluyó un año en la National Opera Studio y en la actualidad estudia con Susan McCulloch. En 2006 fue galardonada con el Glyndebourne on Tour Promis Award.

Sus presentaciones con oratorio incluyen: Sansón, Asís y Galatea, y el Mesías de Handel; Creación de Haydn; Carmina Burana; Mass in A Flat de Schubert; Réquiem de Faure; Réquiem de Dvorak, y Misa Romana de Pergolesi con la Orquesta Nacional de Lyon.

Sus roles operísticos incluyen: Elisetta (The Secret Marriage); Ilia (Idomeneo) y Primera ninfa del bosque (Rusalka) para Opera North; Primera dama y Papagena (La Flauta Mágica) para Opera North y Holland Park Opera, y en el Festival de Ópera Longborough, respectivamente; Emma (Khovanshchina) para la Ópera Nacional Galesa; Tamiri  (Il Re Pastore) para Garsington Opera; Il Tempo del Postino para el Festival Internacional de Manchester; Lia (L’Enfant Prodigue) de Debussy; el papel principal en The Snowmaiden de Rimsky-Korsakov; Bernadette (Going into Shadows, estreno mundial) de Andrew Schultz en el Guildhall (además de un proyecto de colaboración en Brisbane, Australia); Doña Elvira (Don Giovanni); Rosalinde (Festival de Ópera Wexford) y Adele (Die Fledermaus); Nella (Gianni Schicchi) para la Fundación William Walton; Angélica (Orlando) para la Compañía de Teatro Operístico y Doña Ana (Don Giovanni, producción de Graham Vick), para la Compañía de Ópera Birmingham.

Debutó en Glyndebourne, en 2006, como Fiordiligi (Cosi fan tutte) y regresó con el papel de Micaela (Carmen) durante la gira 2008; también ha figurado en los roles de Cleopatra (Giulio Cesare); Mélisande (Pelléas et Mélisande) y un papel menor en Rodelinda. En 2008, cantó por primera vez en Estados Unidos como Kumadha (The Flowering Tree) de John Adams, para la Ópera de Chicago. Sus presentaciones recientes incluyen: Romilda (Xerxes) para la Compañía de Teatro Operístico; Misa en B menor en la Capilla de San Jorge en Windsor y La pasión de San Mateo en la Catedral de Chelmsford.

Steven Maughan, pianista

(Lancashire, Inglaterra). Obtuvo el grado en Música con honores de la Universidad de Durham, antes de estudiar acompañamiento de piano en el Real Colegio de Música del Norte en Manchester y de instruirse como tutor y entrenador en el Estudio Nacional de Ópera en Londres. 

Desde 1996, trabaja con regularidad en Glyndebourne en donde funge como tutor principal; sus planes a futuro incluyen a Hansel y Gretel, La Cenerentola y La Boheme.

Fue el tutor principal en The rape of Lucretia en el Covent Garden; es profesor en el programa de jóvenes artistas del mismo lugar, así como para la Ópera Juvenil Británica y el Estudio de Ópera Nacional. Ha realizado varias producciones para la Ópera de Los Países Bajos en Ámsterdam y continuará en el futuro con Les Troyens, Don Carlos y con Der Rosenkavalier con la conducción de Sir Simon Rattle.

También ha participado con la Ópera Norte, la Ópera de Irlanda y el Festival de Ópera en Santa Cruz, Tenerife. Ayudó a preparar The Makropulos Case para la Ópera Zuid, Maastricht y para la Academia de Música de Brooklyn en Nueva York. Fue el instructor en lenguaje y música para la producción ganadora de un premio
The turn of the screw, de David McVicar, en el Teatro Mariinsky en San Petersburgo.